艺术指导与数字设计硕士课程

数字图像处理

课程旨在向学生介绍数字图像处理的逻辑和技术，使学生深入了解对图像进行形态和色度修改的工具和理论。所获得的知识将使学生能够创建专业的图形图纸，应用于复杂的实际项目。此外，对图像类型、图形格式、分辨率、内存占用和文件交换的深入了解，将是学生将其作品纳入艺术、图形、网页设计和印刷领域的重要一步。

数字动画技术

课程为学生提供正确的理论和实践方法，让他们了解动画技术的世界，特别是计算机动画和角色动画。该课程包括在创作、动画和有效管理项目中所涉及的学科、技术和方法的强化课程。学生将学习构思、研究、概念开发、建模、图形、纹理、渲染和动画。课程培养学生创造和建立环境和人物，并赋予他们“生命”的能力，以用于动画电影、广告、设计以及通信和互动的世界中。

摄影指导

课程对摄影进行技术-操作和历史的教授，通过专业的技术部分去分析专业摄影师，让学生了解从准备到图像的后期制作，在处理的各个阶段可以追踪到的创意、关系和经验方面。

视觉传达设计方法

课程介绍创造有效的视觉沟通所需的工具和方法，并通过不同媒体（从名片到网站，从广告活动到社交媒体上的沟通）的身份单元来提高产品/服务，照顾到项目的每个阶段，包括数字和纸质格式。因此，课程旨在为学生提供创意概念和视觉传播活动设计领域的必要技能。

艺术指导1

艺术指导课程从理论的角度探讨了在创意机构中产生综合传播活动的所有阶段。艺术总监与文案一起研究和开发电视、新闻、广播、视频、社交和手机活动、网站，以及任何对品牌价值和与目标客户的关系很重要的内容，通过支持和促进品牌叙事。

艺术指导2

在艺术指导1课程的理论基础上，学生将学习如何管理一个综合传播活动和一个工作团队。学生将学习如何在艺术指导的专业形象中进行视觉、规划和多媒体技能的合作，成为当代传播的真正问题解决者，一个能够将创意、技术专家和战略设计师的角色结合起来的人物。

书写

文字不只是文字，它们也是图像，而图像也是文字。学生将学习如何改变意义和符号，并使词的意义去改变图形符号和轮廓。本课程涉及学生在教师的支持下设计和创作原创的字。学生将发展他们的技能，赋予原创风格以生命，研究笔迹的比例、空间和倾向性。

影像学

课程将分析所有必要的技术概念，以让学生掌握传统媒体和网络上的数字视频制作。它将涉及编解码器、压缩、视频和传输标准、创建交互式视频和交互式多媒体装置的技术、动画和后期制作技术、运动图形学的概念，并在此基础上，学习如何将这些技术应用于网络。

项目文化

该课程分析了设计方法的操作-执行结构。目标是教会学生设计和生产问题的知识。每个学生将被引导从审查到审查，通过关注操作方式人员找到自己的设计方法。

新综合媒体技术

课程旨在从历史角度介绍当代媒体的变化趋势，以及它作为数字化进程的结果。随着网络通信的发展，数字视听产品的生产、分配和消费形式的变异将被保留。课程中涉及的一些主题是：数字化、网络、新媒体的沟通技巧、软件文化、隐私、新媒体和数字发行的社会心理。

视频制作要素

课程旨在为学生提供制作视频的技术和实践要素，学生将观看和分析在当代艺术和电影领域制作的视频作品的讲座。学生将知道如何制作有趣的视频，通过有针对性的练习、甚至是分组练习，以及个人研究，试图能够用视频来表达他们通常用其他技术来做的事情。学生将了解前期制作、生产和后期制作的技术问题，重点是可用的设备和处理视频图像和声音的软件。

媒体现象学

课程将分析媒体从起源到现在在文化和社会中的存在和互动，以及从传统媒体到新媒体的影响和效果。学生将从人类学对语言诞生的分析开始，得出大众传媒领域的定义，并对最近由数字技术操作的媒体重组进行分析。

网络营销

课程旨在使学生了解数字世界中的营销概念，通过建立数字营销战略，学生要分析市场和竞争、监测结果。在课程结束时，学生将对如何制定数字营销战略达到一个良好的认识水平，并知道如何使用主要的网络营销工具来制作有效的网络文本。

学生可在广告公司、视觉设计工作室、高科技公司以及所有需要跨学科技能的领域工作。